Автор: ozmuseum

💰Народная мудрость гласит: «Копейка рубль бережет!»

Это значит: чтобы накопить многое, не надо пренебрегать малым!

В ходе интерактивной экскурсии вы узнаете историю появления денег на Руси, познакомитесь с музейной коллекцией монет эпохи правления династии Романовых, начиная с 18 века.

Вместе с Казначеем вспомните профессии, которые сегодня не сохранились.

Выполняя задания, вы заработаете музейные “денги”, “копейки” и “рубли”!

С заработанными деньгами есть возможность посетить настоящего коробейника и услышать заветное: “Подходи, не зевай! Рубль давай, сувенир забирай!”

Для детей 1-4 класса.

📞Для записи и уточнения деталей звоните по телефону:
8-496-425-75-02

Истории музейного сундука! Новогодняя программа музея! Что хранят эти волшебные сундуки? И как встречали Новый год в стародавние времена и в близкие нашим мамам годы? Что вешали на елку, какие подарки готовили, какие песни пели, а может даже послушаем старую пластинку?

Заслушаемся, но про мастер-классы не забудем! А как уйти в Новый год из музея без подарка? Вкусный пряник, расписной шарик, деревянная фигурка с декупажем и даже шапочка для гнома! Выбирайте!

Стоимость экскурсии: 400 рублей с человека.

❗Запись обязательна! +7(496)424-75-02

Сергей Игнатов – художник импровизионист. Эта техника предполагает выполнение полотна за один сеанс, когда нет времени на раздумья. Живописец играет с цветом, смело и обильно смешивает краски на холсте. Среди представленных полотен нет традиционных пейзажей и «парадных» портретов. Сергея Игнатова интересует социальная тематика.

С конца 2008 года работает в этом ключе, постоянно реформируя собственное направление. Позднее, под влиянием Марка Ротко, Пита Мондриана, Джексона Поллока, дошел до создания живописных работ в 3 D. Весь творческий путь художника состоит из экспериментов.

В потоке тысяч изображений, который захлестывает нас ежедневно,  автор пытается создать свой ряд визуальных образов, способный привести зрителя к духовному и эмоциональному прозрению. Огромное количество работ написано для украшения пространства, создания ощущения комфорта. «Культивировать мысль человеческую.» художник считает самым главным в творчестве именно эту  составляющую!

В каждом полотне, созданным Игнатовым, заключена история героев картины, а чтобы её прочитать, нужно осмыслить её содержание. Сам художник говорит, что создавая в своих работах ряд визуальных образов, он пытается направить зрителей по пути духовного и эмоционального прозрения. Каждая деталь полотна несёт в себе определённую смысловую нагрузку. Чтобы понять картины Игнатова, необходимо остановиться перед каждым полотном и внимательно всмотреться в него. Мысли, возникающие при этом, откроют новый мир, рождённый душою художника.

Открытие выставки состоится 24 ноября в 16:00.

4 ноября 2023 года пройдет ежегодная всероссийская акция «Ночь искусств», приуроченная к празднованию Дня народного единства.

Ночь искусств — это культурное событие, которое уже стало традицией, его с нетерпением ждут каждый год.

Особенностью Ночи искусств 2023 года будет использование новых технологий и интерактивных форматов.

В этот день Выставочный зал предлагает Вашему вниманию:
-открытие выставки живописи Майи Литвиненко
– литературно-музыкальную композицию от вокального ансамбля “Созвучие” Зову тебя Россиею”.

Историко-краеведческий музей представит возможность познакомиться с музейными экспозициями через удивительную экскурсионную программу “Ночь истории при свете фонарей”.

*необходима предварительная запись по тел. 8(496) 424-75-02.

Ждем Вас!

 

ВОЛОКИТИНА  Ольга  Викторовна

Заслуженный художник России

Член-корреспондент Российской академии художеств

О. В. Волокитина родилась в Москве в 1967 году.

В 1993 году с отличием окончила обучение в Московском государственном академическом художественном институте им. В. И. Сурикова на факультете станковой живописи, мастерская В. Н. Забелина.

В 1994 году являлась стипендиатом Союза художников России.

В 1999 году вступила в секцию живописи Московского союза художников, в 2005 году перешла в секцию графики.

С 2005 года О. В. Волокитина член Творческого союза художников России Международной федерации художников, секция живописи. В 2005 году награждена бронзовой медалью Творческого союза художников за вклад в Отечественную культуру. В 2012 году – серебряной медалью Творческого союза за вклад в отечественную культуру.

В 2011 году присвоено звание «Почётный деятель искусств города Москвы».

С 2012 года является членом-корреспондентом Российской академии художеств.

В 2017 году присвоено звание Заслуженный художник Российской Федерации.

С 1999 года преподаватель Специализированной школы акварели Сергея Андрияки с музейно-выставочным комплексом.

С 2009 года является методистом и доцентом кафедры рисунка, живописи, композиции и изящных искусств Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки.

О. В. Волокитина с основания школы принимает активное и масштабное участие в региональном выставочном проекте «Школа акварели Сергея Андрияки. Мастер и ученик». Передвижная и учебно-методическая выставка Академии акварели и изящных искусств дала возможность жителям более 80-ти городов России приобщиться к прекрасному миру изобразительного искусства.

Ольга Волокитина представляет лирическое направление московской живописной школы. Она одинаково плодотворно работает в жанрах пейзажа, портрета и натюрморта, в техниках масляной живописи, акварели и станковом рисунке. Ее работы легко узнаваемы: они изящно исполнены, безупречны по рисунку, поражают удивительно мягким и одновременно глубоким колоритом.

В пейзажах и натюрмортах художницы передается ощущение сказки, тайны, связанной с русским лесом. Свои сюжеты Ольга Волокитина находит не только в удаленных областях России: в Карелии или на Соловках. Это участки леса в пределах Москвы: Лосиный Остров и Сокольники. Для художницы привлекательна жизнь малого: ручьев, пней, камней, которые передают красоты русской природы точно также, как капля воды несёт в себе информацию о целом водоёме. Отсюда и удивительная космичность работ художницы.

О. В. Волокитина – участник более 350-ти международных, всероссийских, городских выставок. Состоялось около 40 персональных выставок в городах России. Мастер-классы, проводимые художницей, получили высокую оценку профессионалов и любителей искусства.

Картины художницы находятся в музейном объединении «Музей Москвы», Государственном музее изобразительных искусств Республики Татарстан, Ярославском государственном историко-архитектурном и художественном музее-заповеднике, художественных музеях Ульяновска, Вологды, Новочебоксарска, Саратова, Старого Оскола, Торжка, Гороховца, Рыбинска и других городах, в частных собраниях России и за ее пределами.

Совсем скоро! Мы увидим в стенах нашего Выставочного зала уникальную выставку!

Художник, пишущий светом – Бато Дугаржапов.

Самый известный российский импрессионист!

Наш современник, его  работы во многих музеях мира и в частных коллекциях!

Кратко о биографии художника:

Бато Дугарович  родился в 1966 году в с. Дульдурга Читинской области.

Закончил МГАХИ им. В. И. Сурикова.

Стипендиат французской организации «Сите де Арт» (Париж).

Участник ежегодных международных арт-ярмарок в России и США.

Работы Бато Дугаржапова находятся в музеях и частных коллекциях по всему миру.

Бато Дугарович принимал участие в росписи центрального купола и купола алтаря Храма Христа Спасителя, а также росписи храма Покрова Богородицы и храма в честь Казанской Иконы Божией Матери.

На сегодня, Бато Дугаржапов один из лучших московских живописцев.

Живопись Бато Дугаровича известна своим тончайшим  колоритом и мироощущением.

Особенно это проявляется в его пейзажах.  Художник создает живописные пейзажи с помощью быстрых и малозначительных штрихов, которые создают эффект движения и динамизма.

Необыкновенная нежность цвета, гармония красок, передача света, придают неповторимое очарование его работам.  Легкость, таинственность, поэтичность – все это присуще полотнам мастера.

Картины художника, всегда небольшого размера,  и всегда написаны маслом. Живописец смешивает цвета, создавая необходимые тона и оттенки, чтобы его творения дышали легкостью и прозрачностью.

Все свои работы Бато Дугарович  пишет всегда только на пленэре, только на открытом пространстве.

Открытие выставки состоится 6 октября в 17:00

С 12 сентября в Выставочном зале начинает свою работу, выставка произведений художников Орехово-Зуевского отделения ВТОО «Союз художников России» – «Осенний вернисаж».

Орехово-Зуевская организация Союза художников России ведет свою историю с июля 1946 года, когда было создано Московское областное товарищество художников.
Один из его основателей — член Союза художников СССР наш земляк Александр Николаевич Шапошников. Первыми членами этого творческого союза стали: А. Шапошников, В. Взоров, Н. Корчагин, В. Калябин, А. Куров, А. Угольков и другие. 1947 год и считается официальным началом деятельности новой организации. В это же время Товариществу художников были выделены помещения в подвале Зимнего театра. Там расположились кладовка, столярная мастерская и бухгалтерия. Заказы на исполнение художественных работ шли централизованно и все увеличивались.

В экспозиции представлены произведения живописи, графики, скульптуры и ДПИ. На выставке можно будет увидеть пейзажи, знакомые каждому жителю нашего города. Работа каждого художника отличается индивидуальностью и
неповторимостью.

Выставка продлится до 5 октября.

22 августа  в Выставочном зале открывается персональная выставка Андрея Шагарова, известного профессионального футболиста, тренера и… художника – любителя.

Андрей Шагаров – родился, живет и трудится в родном городе  – Куровское.

С раннего детства он увлекался рисованием, спортом, в юности- музыкой и стихами. С 12 лет уже играл в футбол на соревнованиях областного уровня, сначала за юниоров, а потом и команду взрослых. Профессионального художественного образования у Андрея Николаевича нет.

С 1989 года в команде мастеров орехово-зуевского ФК «Знамя Труда»,затем были и другие клубы.

В страшной аварии 2004 года – чудом выжил, когда погибло почти вся команда «Знамя труда», более года восстанавливал здоровье (было сломаны все ребра, пробило легкие в двух местах, позвоночник сломан). Реабилитация была очень тяжелой и сложной…

Сильный и мужественный человек с 2015 года занимается тренерской работой, является главным тренером Спортивной школы «Легион».

Это одно из главных его призваний – тренерская работа. Его работа приносит большие спортивные результаты – в качестве призовых мест юных футболистов.

В свободное от работы время Андрей пишет картины. Вдохновляет его красота родного края. Это еще одно увлечение, которое дает ему силы и радует не меньше побед воспитанников на поле. В перерыве между тренировками он спешит в свою мастерскую (выделенную ему администрацией города Куровское). Здесь он уже – художник!

В коллекции художника более 200 работ – пейзажи, натюрморты, портреты.

Пробует себя художник и в исторической композиции.

Закаты, восходы, трава, зелень родных лесов, это любимые темы любящего свою жизнь и свою родную землю – НАСТОЯЩЕГО ЧЕЛОВЕКА – ФУТБОЛИСТА и ХУДОЖНИКА.

В 2021 году »  Андрей Николаевич был награжден  Знаком Московской областной Думы «За труды», поистине – заслуженная награда.